Tamu kita hari ini, stylist dan desainer, Evgeny Trefilov, akan berbagi dengan kami visinya tentang fashion dan menceritakan tentang teknologi unik dalam menciptakan gaun!
Tamu kami adalah perancang dan penata gaya, pemilik merek fashion VOLIFERT Evgeny Trefilov, yang menciptakan koleksi pakaian dan aksesoris unik yang terbuat dari kaca. Kita berbicara tentang apakah fesyen modern merendahkan pekerjaan manual, mengapa untuk membuat sebuah mahakarya, Anda memerlukan perhitungan matematis, apa itu provokasi fesyen dan bagaimana merasa seperti seorang ratu.
Belum pernah mendengarkan podcast sebelumnya dan tidak tahu apa itu? Pastikan untuk mencobanya, karena Anda pasti akan menyukai format yang nyaman ini!
Podcast adalah file audio dengan panjang berbeda-beda yang isinya sangat mirip dengan siaran di stasiun radio biasa. Mereka nyaman untuk mendengarkan saat bepergian, di menjahit dan hanya selama pekerjaan rumah tangga.
Anda dapat mendengarkan podcast di perangkat apa pun:
apel
Yandex
Jangan lupa untuk berlangganan podcast kami - ada banyak topik menarik dan panas dari dunia mode dan menjahit, lawan bicara yang menarik dan berita di depan!
Bagi mereka yang memilih untuk tidak mendengarkan tetapi membaca, kami telah menyiapkan transkrip percakapan!
Marianna Makarova: Selamat siang, teman-teman! Anda sedang mendengarkan podcast majalah Burda tentang gaya dan tren fesyen. Saya bersama Anda, pemimpin redaksi, Marianna Makarova, dan hari ini tamu kami adalah Evgeny Trefilov, desainer, dan stylist. Halo Eugene!
Evgeny Trefilov: Halo semuanya! Halo Marianna!
MM: Saya akan segera memberi tahu Anda sedikit rahasia: Eugene adalah penggemar lama majalah Burda. Kapan Anda mengenal majalah kami?
ET: Anda tidak bisa membayangkan! Itu sudah lebih dari 20 tahun yang lalu. Kemudian di Rusia, bahkan di Uni Soviet, majalah-majalah pertama dari penerbit Burda diterbitkan. Mereka tebal, diwarnai, di kertas bagus, dan bagi saya sebagai mahasiswa, tempat saya belajar sebagai perancang busana, itu hanya gudang informasi yang luar biasa! Anda tidak akan percaya, saya masih menyimpan semua majalah, karena mereka benar-benar menginspirasi.
MM: Eugene, saya pikir Anda telah menyanjung seluruh audiens kami sekarang, karena di antara para pendengar kami, saya yakin, ada banyak wanita yang menyimpan binder Burda di rumah mereka dan juga terinspirasi olehnya. Dan tolong beri tahu saya caranya, bagaimana majalah itu memengaruhi pembentukan Anda sebagai seorang desainer?
ET: Faktanya adalah bahwa teknologi modern dan semua desainer modern, mereka masih mendesain lebih banyak dengan kesan, sensasi, gambar, dan orang-orang yang membuat dengan tangan mereka sendiri menciptakan sesuatu dengan tangan mereka sendiri, sekarang mereka hanya mencintai Burda. Karena ketika mereka mengambil jarum, benang, kain, penggaris dan barang, barang, barang, semuanya tiba-tiba berubah menjadi karya yang luar biasa, berubah menjadi seni. Dan ketika kita mencoba membawa seni melalui Burda ke dalam hidup kita, maka, dengan demikian, segala sesuatu di sekitar kita menjadi praktis, tetapi sangat indah. Dan saya perancang busana yang sama yang telah melakukan segalanya dengan tangannya sejauh ini.
MM: Eugene, paradoksnya adalah bahwa mode modern mendevaluasi pekerjaan manual. Bukan rahasia lagi bahwa gaya jalanan sekarang populer, gaya utilitarian yang sederhana dengan sentuhan sporty. Berikut ini kaitannya dengan mode catwalk atau mode yang sedang dikembangkan oleh desainer? Inilah ide Anda tentang mode modern - apa itu?
ET: Saya sepenuhnya setuju dengan Anda, ya, gaya sporty telah menyerap mode modern, dan semua orang berpakaian sangat sederhana dan, saya bahkan akan mengatakan, secara primitif. Tapi lihat tren saat ini, keinginan anak muda untuk entah bagaimana memamerkan secara umum selalu, adalah dan akan terjadi.Dan bahkan jika ada alasan minimal untuk menarik perhatian, orang tetap melakukannya. Oleh karena itu, tidak ada pekerjaan manual yang sangat diperlukan di sini. Tidak ada mesin, tidak ada mesin yang akan melakukan apa yang bisa dilakukan secara manual. Karena itu, Anda akan memaafkan saya, tetapi ada hal-hal yang kekal, misalnya, seni ekspresi diri, dan hanya itu. Dan karena itu, desainer seperti saya memiliki pekerjaan, memiliki banyak klien, memiliki popularitas, memiliki teknologi unik mereka sendiri, yang dengannya kita, pada kenyataannya, memukau dunia. Beberapa gaun saya sudah ada di karpet merah Festival Film Cannes, dan ini menunjukkan bahwa buatan tangan dihargai, seluruh dunia menarik perhatiannya.
MM: Anda, tampaknya, telah menemukan semacam chip Anda, beri tahu kami.
ET: Ya, saya pikir itu memberi saya sedikit kesenangan dalam bekerja dengan kain, terutama dengan yang alami, ketika tumpukan itu mengenai wajah saya, di tangan saya, di tubuh saya, itu mulai terasa gatal. Ini sangat tidak menyenangkan. Semua orang mencari ceruknya sendiri dalam pekerjaan, dan semangat masa kecil saya untuk manik-manik dan kaca membuat saya membuat gaun yang terbuat dari kaca.
MM: Gaun kaca! Apakah itu benar-benar mungkin, saya katakan mungkin setengah jam yang lalu, tetapi saya juga akan menceritakan sebuah rahasia, Eugene membawa koper ajaib bersamanya, membukanya dan mengeluarkan gaun kecantikan luar biasa dari koper ini, seolah itu benar-benar ditenun dari kaca. Jelaskan secara singkat teknologi pembuatannya.
ET: Saya tidak akan memberi tahu teknologinya, karena, pada prinsipnya, manik-manik dijalin dan selalu dikepang. Saya akan menceritakan kisah ide ini. Faktanya adalah saya selalu bertanya-tanya mengapa orang-orang yang pergi untuk menerima Academy Award, atau Kinotavr, atau semacam penampilan lainnya begitu spektakuler. Tampak bagi saya bahwa tidak ada kilau yang cukup, kilau tidak terlalu mahal, itu tidak boleh berkilau murah, itu harus menjadi sesuatu yang serius. Dan dalam hal ini, kristal Swarovski, atau kaca Ceko, atau manik-manik kaca lainnya dengan jumlah tekstur berbeda yang luar biasa, yang sekarang dapat Anda pikirkan mengapa mereka tidak digunakan! Dan saya memutuskan untuk menggunakannya, dan gadis-gadis yang pergi di lampu sorot membuat percikan. Sebenarnya, ini adalah tujuan saya, dan semua ini hanya dimainkan di tangan saya semalaman. Dan ide itu, pada prinsipnya, diciptakan oleh saya pada tahun ke-97. Saya berpartisipasi dalam kompetisi perancang busana dan membuat gaun dari bahan yang begitu aneh, persilangan antara plastik, plastik, karet. Ketika saya memotongnya, itu berkilau sangat indah sehingga semua orang berpikir dari jauh bahwa itu adalah kaca. Dan tipuan semacam ini, seolah-olah, memungkinkan saya untuk membuat campuran kaca dan plastik, yang mencegah kerusakan pada tubuh saat mengenakan gaun ini. Karet, masing-masing, umumnya melembutkan dan meredam seluruh struktur yang berat, lagipula, ada gaun seberat 5-7 kg, yang banyak. Dan kaca memberi kilau chic yang mahal.
MM: Apakah ini ide eksklusif, atau seseorang yang Anda lihat? Mungkin sesuatu mendorongmu, salah satu desainer hebat?
ET: Tenun manik-manik adalah mode dan populer, terutama selama NEP, di usia dua puluhan, gaya Art Deco, jika Anda ingat. Banyak hal dieksekusi dengan indah, dan manik-manik berkilau, dan itu ada di mana-mana. Tapi dia berkeliaran, pertama, di atas utas, itu sangat rapuh, artinya, layak berantakan di permukaan yang keras, lalu semuanya pecah, pecah. Melalui stocking tipis, kulit, darah dan sebagainya rusak, dan seterusnya, semuanya mengerikan. Tetapi pengenalan teknologi modern baru ke dalam tenun ini, tentu saja, memberikan nilai tambah besar, jadi saya benar-benar yang pertama dan satu-satunya dalam hal ini.
MM: Eugene, nampaknya semua sama, gaun seperti itu sangat mahal dan mungkin tidak terjangkau bagi sebagian besar siswa kami. Tetapi mungkin Anda akan memberi tahu sedikit rahasia yang akan membantu mereka yang masih dapat melakukan sesuatu dengan tangan mereka sendiri, menggunakan teknologi ini dan melakukan sesuatu milik mereka sendiri, membawa sesuatu yang mirip dengan gambar mereka.
ET: Sebenarnya, untuk semua orang yang menggunakan Burda secara teratur dan menjahit, saya pikir pilihan paling praktis adalah menggunakan aksesori yang saya buat. Misalnya, Anda dapat menjahit gaun pengantin yang sangat indah dan mengenakan atasan untuk memakai bolero dari merek saya atau bahkan ikat pinggang yang indah, Anda bisa mengenakan gelang yang sangat indah. Kami memiliki gelang seperti itu, kami melakukan segalanya. Kami berencana sekarang untuk mulai membuat tas. Artinya, semua ini bisa digunakan. Secara teknis, sangat sulit untuk mencapai apa yang kita lakukan, untuk ini kita perlu perhitungan, ini adalah perhitungan matematis yang sangat halus yang dilakukan jauh sebelum gaun mulai dibuat dan dirakit. Tetapi membeli barang-barang kecil seperti itu, melengkapi barang-barang Anda dengannya, Anda akan terlihat sangat baik. Saya merekomendasikan hal ini kepada semua orang, terutama set pernikahan.
MM: Tolong beritahu saya pakaian pernikahan - ini umumnya pakaian khusus. Apakah Anda pikir pakaian pernikahan dan mode yang kompatibel, atau apakah pakaian pengantin cerita yang lebih klasik?
ET: Tentu saja, gaun pengantin memiliki fungsi yang jelas, dan kami selalu mengerti bahwa ini adalah sesuatu yang istimewa. Tetapi ada tren tertentu di dunia, dan mereka, sebagai suatu peraturan, selalu dikombinasikan dengan tren yang ada di garis utama mode. Dan, tentu saja, jika rok berbulu, misalnya, ada dalam mode, cahaya, tulle, gas, mengalir, udara lurus, maka hal yang sama terjadi dalam mode pernikahan. Di sini hubungannya pasti ada! Tetapi kita memiliki selera kita sendiri, kita memiliki keinginan kita sendiri, kita memiliki corak, kelemahan dan, sebaliknya, kelebihan dari sosok itu, yang harus kita tekankan, dan kita memiliki masa kini, yang memungkinkan kita untuk menggunakan semua kemungkinan yang hanya dapat kita bayangkan . Oleh karena itu, saya tidak pernah bersepeda, saya tidak pernah mengejar hanya tren-tren yang ada, saya ingin menemukan sesuatu yang istimewa untuk setiap klien, itulah yang mereka suka untuk saya.
MM: Dan jika Anda berbicara tentang Anda sebagai penata gaya, Anda suka mendorong sesuatu yang berbeda dalam mode, dan kembali ke tren modern, yah, misalnya, mencampur beberapa jenis pakaian olahraga dengan glamor atau dengan beberapa detail yang tidak biasa. Apa saran yang akan Anda berikan kepada pendengar kami dalam hal ini?
ET: Tentu saja, saya selalu suka provokasi, sejak kecil saya sedemikian rupa sehingga saya berpakaian sehingga orang-orang hanya menatap saya, seseorang memelintir kuil, seseorang berkata, sial, betapa kerennya, seseorang berkata, ayo kalahkan dia. Ada banyak emosi yang berbeda, tetapi ini adalah sensasi yang Anda membangkitkan emosi pada orang, bahwa Anda dapat menarik perhatian, dan bukan hanya perhatian, tetapi membangkitkan beberapa perasaan. Karena itu, pada kenyataannya, saya juga menyarankan semua orang ketika Anda berpakaian, jangan terlihat seperti badut, biarkan tidak terlihat lucu, biarkan terlihat provokatif, tetapi menarik. Biarkan ini meningkatkan kesadaran Anda ke tingkat tertentu dan memberi orang kesempatan untuk mengevaluasi dan mengevaluasi Anda dengan lebih baik, lebih berani, dan itu lebih berani. Karena tren modern semuanya dibangun di atas provokasi. Lihat bagaimana McQueen pernah bangkit dengan pakaian provokatif. Hal yang sama Galliano dan semua yang lahir di tahun sembilan puluhan sebagai perancang hebat. Lihat apa yang terjadi sekarang: dengan cara yang sama! Entah kita memiliki mode yang benar-benar primitif yang benar-benar sehari-hari, atau kita memiliki beberapa ledakan cerah yang gila. Inilah yang berhasil.
MM: Dan akhirnya, pertanyaan yang kembali menggairahkan banyak pendengar kami yang tidak acuh pada mode, gaya - secara umum, bagaimana mereka menjadi desainer? Pada titik apa Anda tiba-tiba menyadari bahwa Anda tidak hanya ingin mengekspresikan diri, tetapi untuk membantu orang lain melakukannya?
ET: Pertanyaan yang paling sulit, tentu saja. Setelah semuanya mulai sangat aneh, dari kenyataan bahwa saya mulai menari. Saya membutuhkan kostum untuk pertunjukan, dan saya menyadari bahwa ini adalah potensi besar yang dapat saya tata dan sadari, bahwa itu harus spektakuler, indah, dan praktis, dan ada matematika di dalamnya, karena perhitungan, pola, desain , itu semua sangat rumit, itu adalah lapisan yang sangat besar untuk pekerjaan otak saya. Rupanya, kegembiraan ini mirip dengan seks panas, ini berhasil. Dan setiap kali ketika saya terlibat dalam pakaian saya sekarang, Anda tidak dapat membayangkan apa yang nafsu, apa yang ada dalam hasrat saya, ketika saya bekerja dengan barang-barang saya. Saya membayangkan bahwa inilah yang saya sampaikan kepada orang-orang, semangat ini, kesenangan ini.Saya melihat sinar brutal di mata saya ketika seorang wanita mengenakan gaun saya dan mata saya terbakar lebih terang dari manik-manik ini di gaun, jujur, karena mereka merasa seperti ratu. Tidak mungkin, di dunia ini hanya ada satu ratu yang tersisa, cerah, yang semua orang tahu, dan sisanya semua ingin menjadi seperti orang yang dekat dengan kerajaan, dan saya memberikannya kepada orang-orang.
MM: Saya mengkonfirmasi bahwa selama pidato yang luar biasa ini, mata Eugene benar-benar menyala! Seperti itulah seharusnya para desainer, itu pasti. Tetapi Eugene dan saya tidak mengucapkan selamat tinggal, karena kami masih memiliki satu topik yang luar biasa dengannya, yang ingin kami diskusikan di program kami berikutnya. Tetap bersama kami, saya bersama Anda, pemimpin redaksi majalah Burda, Marianna Makarova, dan tamu kita, Evgeny Trefilov. Selamat tinggal teman!
